W tym roku inspiracją dla artystów stała się Nowa Huta. Wybór nie jest przypadkowy. To jedna z najszybciej rozwijających się dzielnic Krakowa, wciąż chętnie odwiedzana przez turystów chcących zobaczyć „komunistyczne miasto przyszłości zbudowane od podstaw". To także rejon Krakowa o silnie rozbudowanym poczuciu odrębności i własnej tożsamości, co chętnie podkreślają jego mieszkańcy. Wreszcie, to także teren działalności wielu rozpoznawalnych w mieście instytucji kultury, by wspomnieć Łaźnię Nową, Teatr Ludowy, oddział Dzieje Nowej Huty Muzeum Historycznego Miasta Krakowa czy nowotworzone Muzeum PRL.

Gallery Weekend jest formułą integrującą i animującą życie artystyczne wielu ośrodków kultury na całym świecie, a także przyciągające wielu odbiorców sztuki współczesnej. W tegorocznej edycji wezmą udział galerie, muzea i instytucje zajmujące się sztuką, prezentując szeroką panoramę zjawisk artystycznych i promując najlepsze przejawy aktywności kulturalnej. Aspektem wyróżniającym POZNAŃ GALLERY WEEKEND na tle innych wydarzeń o podobnym profilu, jest powołanie nowych galerii oraz przestrzeni akcji artystycznych - otwartych i stworzonych z myślą o formule Gallery Weekendu, inicjując tym samym zmiany w życiu kulturalnym miasta.

Od 7 czerwca 2014 r. można oglądać ponad 400 plakatów zakwalifikowanych do 24. edycji Międzynarodowego Biennale Plakatu w Warszawie. To prestiżowy konkurs w dziedzinie projektowania graficznego, prezentujący dzieła twórców z całego świata, powstałe w latach 2012-2013. Dwie wystawy konkursowe zgłoszonych prac, wybranych przez Międzynarodowe Jury, będzie można oglądać w galeriach Muzeum Plakatu w Wilanowie i galerii Salon Akademii w Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie.

"W stronę instytucji krytycznej" to projekt interdyscyplinarny, na który składają się wystawa, rezydencje artystyczno-badawcze, publikacja oraz szereg działań o charakterze krytyczno-edukacyjnym, związanych z zagadnieniem krytyki instytucjonalnej i nowej muzeologii. Punktem wyjścia zadania jest Galeria Miejska Arsenał jako publiczna instytucja sztuki współczesnej, jej sposoby funkcjonowania oraz status, które w ostatnich miesiącach były głośno komentowane w Poznaniu i w środowiskach twórczych całej Polski. Koncepcja projektu odnosi się do praktyk artystycznych i praktyk środowiska kuratorów, krytyków i edukatorów sztuki, które to praktyki zostały w historii sztuki i kultury określone mianem krytyki instytucjonalnej.

Na żądanie władz miasta została zamknięta wystawa „Podróż" prezentowana w Galerii EL w Elblągu. Autorki wystawy - Liliana Piskorska i Martyna Tokarska - przesyłają w tej sprawie list otwarty, który poniżej publikujemy.

Pochwała miasta i święto miejskości, czyli Katowice Street Art Festival już od czterech lat odbywa się na Śląsku w okolicach maja. To nie tylko wydarzenie kulturalne, ale przede wszystkim społeczne. W ramach festiwalu realizowane są projekty zaproszonych artystów, odbywają się również warsztaty, wystawy oraz koncerty. Katowice gościły takich twórców jak: Boogie, MOBSTR, Eltono, Sten Lex, SpY, Tellas, Filippo Minelli, Roberto Ciredz, Ludo, Swanski, Tellas, M-City, Roa, Escif, Olek, Mark Jenkins, KILO, Drobczyk, nespoon, 108, Dan Witz, Aryz, Sepe, Ciahciah i wielu innych.

Tytuł projektu przygotowanego w Galerii Sztuki Współczesnej w Opolu odnosi się do leżącego u podstaw performansu zamiaru przekraczania granic oraz zadawania pytań o granice.
Carol Simpson Stern i Bruce Henderson w swojej książce „Performance: Texts and Contexts" zwracają uwagę na pewne rysy wspólne niezwykle różnorodnego zjawiska, jakie stanowi performans:
- nieprawomyślna, prowokacyjna, niekonwencjonalna, często napastliwa postawa interwencjonistyczna albo widowiskowa,
- sprzeciw wobec kulturowego utowarowienia sztuki,
- zainteresowanie teoriami gry, w tym parodią, żartem, łamaniem zasad i niefrasobliwym lub wojowniczym naruszaniem pozorów.

Fundacja Kultura Miejsca ogłasza nabór tekstów do antologii poświęconej roli transformacji ustrojowej 1989 r. w sztuce, architekturze i projektowaniu (red. dr Lidia Klein).

Antologia ma na celu zdefiniowanie podstawowych problemów w badaniach nad relacją transformacji i dziedzin takich jak architektura/urbanistyka, moda, projektowanie graficzne, wzornictwo, sztuki wizualne. Ma również prowadzić do refleksji nad czasowymi granicami transformacji oraz definicji tego pojęcia w odniesieniu do badań nad sztuką, architekturą i projektowaniem.

Szanowni Państwo,

Pan Wojciech Falęcki swoim komentarzem na Facebooku zmusza mnie do zrobienia tego, co powinienem był zrobić już dawno. Chodzi o wyjaśnienie mojej relacji z pismem „Obieg". W styczniu redakcja ogłosiła nawiązanie ze mną ściślejszej współpracy i włączenie mojej skromnej osoby w swoje prace. Cieszyliśmy się na tę współpracę - i redakcja, i ja. Radość była przedwczesna. Dyrekcja CSW nie zgodziła się na moją współpracę z „Obiegiem" w roli redaktora (choć akceptuje ją w roli autora). Ostatecznie nasza wspólna robota w „Obiegu' trwała ledwie miesiąc i odbywała się w cieniu długich i zakończonych fiaskiem negocjacji z dyrektorem Cavalluccim oraz wicedyrektor Szwajcowską. Nie zmarnowaliśmy tego czasu.